Raimundo Amador, hace que su guitarra hable y conquiste
con sus notas, es un hombre sencillo, gitano, honesto,
con cara de pillo sin maldad y del que la música
nace de forma natural, debido a ese genio que algunos
tienen la suerte de tener y que les hace inolvidables.
Es uno de los músicos españoles más
importantes, personales y carismáticos. Es difícil
encontrar a alguien más querido y respetado
que Raimundo, más fiel a una trayectoria y a
una cultura, más enraizado en una tradición
y, al mismo tiempo, abierto a otras músicas
que tienen un corazón común.
Raimundo Amador aprendió flamenco con su padre,
que trabajaba como guitarrista en la base norteamericana
de Rota. Todavía hoy toca Raimundo alguna falseta
creada por su padre. A los 12 años, ya en Sevilla,
Raimundo recorría las calles tocando por unos
duros, unos bocadillos o el dinero del taxi para regresar
a casa. En Los Gitanillos conoció a Camarón
y a Paco de Lucía y un poco más tarde,
a mediados de los 70’, a Kiko Veneno.
Raimundo Amador aprendió el flamenco en la
calle; y en el mismo ambiente conoció a los
grandes del rock y del blues que tanto le han fascinado
siempre y a los que ha intentado acercarse sin renunciar
al flamenco: Dylan, Hendrix... Su capacidad de interiorizar
todos los sonidos que escucha le ha convertido en uno
de los principales artífices del mestizaje entre
el flamenco y otras músicas; no en vano fue
fundador de los dos grupos pioneros y más significativos
de la fusión: Veneno (1977), con su hermano
Rafael y Kiko Veneno, y Pata Negra (1981), a solas
con su hermano. A este mestizaje Raimundo Amador llegaba
ya curtido en el acompañamiento con su guitarra
a cantaores y bailaores de su dinastía y a la
familia Montoya y en colaboraciones con los grandes
del flamenco: Paco de Lucía o Camarón,
con este último ya con intención de hacer
flamenco-rock.
Cuando Pata Negra tenía solo el primer disco
en la calle, son invitados por Cathy Claret, pionera
indiscutible de la música de fusión (www.myspace.com/cathyclaret)
a participar en sus discos "Cathy Claret" y "Soleil
y locura". Con el tiempo, Raimundo Amador y B.B
King versionan la canción de Cathy "Bolloré" que
habla del papel de fumar. Canción que se vuelve
un hit" EL BOLLERÉ, y un clásico
de sus conciertos...
Pata Negra graba cuatro discos con los hermanos Rafael
y Raimundo a la cabeza (PATA NEGRA en el 81, ROCK GITANO
en el 82, GUITARRAS CALLEJERAS en el 86 y BLUES DE
LA FRONTERA en el 87. Los dos últimos discos
de la banda (INSPIRACIÓN Y LOCURA y COMO UNA
VARA VERDE) los lanza Rafael Amador en solitario y
Raimundo comienza otra etapa en su vida musical.
Tras la disolución de Pata Negra, emprendió su
carrera como cantante y guitarrista, continuando y
madurando el estilo que había creado junto a
su hermano Rafael; esta vez en solitario, pero rodeado
siempre de excelentes músicos en la banda que
le acompaña, en los conciertos o que colaboran
en sus discos, o participando él en sus grabaciones:
Antonio Carmona, Remedios Amaya, Cathy Claret, Enrique
Morente, Lole y Manuel, Sorderita, Ketama, Kiko Veneno,
Juan Perro, Andrés Calamaro, Mala Rodríguez,
la Familia Montoya, Camarón, Martirio, No me
pises que llevo Chanclas, Rosario, José Soto "Sordera",
El Lín, Luz Casal, Antonio Flores, Los Rodríguez,
Nacho García Vega, Nacho Campillo, Malevaje,
Tomatito, Björk ... y una lista casi interminable.
La colaboración más conocida, y quizá la
más apreciada por Raimundo, sea la del músico
de blues B. B. King, que participó en su primer
disco en solitario (Gerundina, 1995) y en uno de sus
conciertos en Las Ventas de Madrid, también
en el año 1995.
